El nuevo acuario sobre el río Paraná

Entre las lagunas, pantanos y esteros que siguen el curso del río Paraná, en Corrientes, el estudio Hampton + Rivoira Arquitectos y Cristian Carnicer (arquitecto asociado), proyectaron un acuario circular, que promete convertirse en una de las mayores atracciones turísticas de la provincia. En el predio de la Avenida Costanera Gral. San Martín se levantará el gran contenedor de la vida subacuática propia de los Esteros del Iberá, donde convivirán yacarés, tortugas y pirañas.

Hasta ahora, el terreno estaba ocupado por el zoológico, cuya población se mudará a pocos kilómetros de la zona urbana Paso de la Patria. Una isla flotante, circular, compacta y orgánica invitará a los visitantes a ingresar a un sector acotado de la costanera. Allí arrancará el recorrido, rodeado de situaciones propias de la naturaleza acuática de la región. El proyecto cuenta con el asesoramiento de la Fundación Temaikén, que en 2009 encomendó al mismo estudio el proyecto del Aviario, una jaula invisible, de mínimo impacto, que promueve el contacto directo con el mundo de las aves. En el mismo sentido, este acuario genera una aproximación a las especies acuáticas de agua dulce características de la región.

El sitio cuenta con un centro de interpretación, servicios, tienda de recuerdos y bar. Los proyectistas buscaron transmitir distintas sensaciones: "Descubrimiento, curiosidad y sugestión a través de un edificio de referencias insinuadas a los contextos a los que se pretende inducir a los visitantes", definen Hampton y Rivoira. Entre los desafíos proyectuales, los arquitectos tuvieron que lidiar con cuestiones propias del comportamiento de los peces, el tipo de agua que necesitan y cuánto espacio requieren para circular. "No se podía usar agua del río, que viene del Bermejo, con grandes cantidades de arcilla en suspensión, imposible de decantar. Optamos por el agua potable, desclorificada, que se renueva ocho veces por día en una planta de tratamiento", señala Jorge Hampton. Esta planta ocupará una isla menor, donde se potabilizará un millón de litros de agua diarios.

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Casa Ruesh, en Córdoba

Una urbanización en la montaña llamada La Cuesta fue el lugar elegido para el proyecto. Ese entorno privado pero bendecido por vistas amplias, dominando el paisaje serrano al Oeste y la ciudad de Córdoba al Este, promovió la idea de que no existieran interferencias entre interior y paisaje.

Enclavada en la montaña, cerrada hacia el frente y abierta hacia la parte pública y la galería, la casa se valió de la loma que define la topografía del lote en esquina.

La cara principal de la vivienda se muestra íntima, visualizando sólo los árboles nativos especialmente relevados como aporte natural y la protección hacia el sol del Oeste. Mientras tanto, la cara que mira al Este está totalmente abierta, con la continuidad del estar-cocina-comedor con la galería y piscina de borde infinito remarcando la idea de permeabilidad entre interior y exterior.

El prisma superior que hace las veces de techo a la galería y al estar-comedor-cocina (todo en un solo espacio social integrado), suspendido sobre dos volúmenes de piedra cuya única presencia domina los límites de la casa. Este ámbito único se completa con la piscina en franca relación con la pendiente y en continuidad con la galería, cuyo borde infinito completa la idea de horizonte en el cual se encuentra la ciudad de Córdoba.

Casa Ruesh

Ubicación: Barrio La Cuesta, La Calera, Córdoba. Superficie: 404.13m2. Proyecto y dirección: Adolfo Mondejar Estudio de Arquitectos. Colaboradores: Adriana Barberis, Alejandra Rezk y Florencia Torressi, arqs.Estructuras: José Luis Gómez. ing. Asesor de Secretaria de Minería de la Provincia de Córdoba: Lía Trucco, arq. Fotografías: Roger Berta, arq.

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Arquitectura: 2012: Bodega de vinos tradicional

El sitio está rodeado por las colinas únicas de Chianti, cubiertas de viñedos, a medio camino entre Florencia y Siena. Un cliente culto e iluminado ha hecho posible conseguir, a través de la arquitectura, la mejora del paisaje y el entorno como expresión de la valencia cultural y social del lugar donde se produce el vino. (Dom, 05 May 2013)

Los aspectos funcionales se han convertido en una parte esencial de un itinerario de diseño que se centra en la experimentación geomorfológica de un edificio entendido como la expresión más auténtica de una simbiosis deseada y la fusión entre la cultura antrópico, el trabajo del hombre, su entorno de trabajo y el medio ambiente natural.

La construcción física e intelectual de los pivotes de bodega en los lazos profundos y arraigados con la tierra, una relación que es tan intensa. El objetivo del proyecto ha consistido en fusionar el edificio y el paisaje rural, el complejo industrial que parece ser una parte de este último gracias a la azotea, que se ha convertido en una parcela de tierra cultivada con vides, interrumpida, a lo largo del curvas de nivel, por dos cortes horizontales que permiten a la luz en el interior y proporcionar a quienes en el interior del edificio con una vista del paisaje a través de la construcción imaginaria de un diorama.

La fachada se extiende horizontalmente a lo largo de la pendiente natural, se paseó por las hileras de vides que, junto con la tierra, forman su "cubierta de la azotea".

Las aberturas o cortes discretamente revelan el interior metro: las zonas de oficinas, organizados como un mirador por encima de la barrera, y las zonas donde se produce el vino se disponen a lo largo de los y las zonas bajas de embotellado y almacenamiento a lo largo de la parte superior.

El corazón aislado de la bodega obtiene una dimensión sacral de un espacio que está oculto, no por el deseo de mantener fuera de la vista, pero para garantizar las condiciones termohigrométricas ideales para la maduración lenta del producto.

Una lectura de la sección arquitectónica del edificio revela que la disposición altimétrica sigue tanto el proceso de producción de las uvas que descienden (como por gravedad) - desde el punto de llegada, a los tanques de fermentación a la bóveda de cañón subterráneo - y que de los visitantes que en el ascenso al contrario desde el aparcamiento a la bodega y los viñedos, a través de las áreas de producción y la exhibición con la prensa, la zona donde se añeja vinsanto, para finalmente llegar al restaurante y el piso que aloja el auditorio, el museo, la biblioteca, las áreas de degustación de vinos y el punto de venta.

Las oficinas, las áreas administrativas y oficinas ejecutivas, ubicadas en el nivel superior, son de ritmo de una secuencia de patio interior iluminado por agujeros circulares repartidos por todo el viñedo de techo. Este sistema también sirve para dar luz a la casa de huéspedes y la vivienda del conserje.

Los materiales y tecnologías evocan la tradición local con simplicidad, tanto en el uso de terracota y en la conveniencia de utilizar la energía producida naturalmente por la tierra para enfriar y aislar la bodega, la creación de las condiciones climáticas ideales para la producción de vino.

Ubicación: Bargino, San Casciano Val di Pesa, Firenze

Programa: Bodega, oficinas, museo, auditorio, restaurante, viabilidad, maniobra y las zonas verdes, la depuración

Costo: 85.052.831 € (sin incluir las plantas de vinificación y paisajismo)

A partir del diseño: 2004

Apertura de obra de construcción: 2007

Fecha de finalización 25 de octubre: 2012

Cliente: Marchesi Antinori srl

Diseño Architectral: Archea Associati (Laura Andreini, Marco Casamonti, Silvia Fabi, Giovanni Polazzi)

Supervisión artística: Marco Casamonti, Francesco Giordani

Ingeniería: Hydea

Bulding encargado de obra: Paolo Giustiniani

Diseño estructural: AEI Progetti

Diseño de plantas: M & E Gestión e Ingeniería

Plantas enológicas: Emex Ingeniería Marchesi Antinori

Contratista general: Inso

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Arquitectura: El jardín urbano de Calatrava

A pesar que Santiago Calatrava es un hombre que se ha vuelto el persona “per se” de la polémica arquitectónica, no se puede negar que su obra ha significado un aporte a los tratamientos urbanos en lo que a espacios públicos se refiere. Es por ejemplo el caso de “L’Umbracle”, un jardín público urbano que forma parte del conjunto de la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia. El jardín es un espacio especialmente destinado para relajarse y disfrutar de una variedad de especies botánicas de distintas partes del mundo, inmersas en plena ciudad. (Mie, 08 May 2013)

El proyecto es el pórtico monumental de acceso a la Ciudad de las Artes y las Ciencias. Situado en la fachada sur del complejo, junto a la autovía de El Saler y con unas dimensiones de 320 metros de longitud y 60 metros de anchura, supone una novedosa solución para concertar las necesidades de estacionamiento del complejo con la estética imperante en el conjunto. Es un paseo mirador conformado por una sucesión de 55 arcos fijos y 54 arcos flotantes de 18 metros de altura.
La estructura está hecha con “trencadís” blanco, un estilo típico de los edificios de Santiago Calatrava. La estructura cubierta, juega además el rol de un “jardín de invierno”. Permitiendo además de reunir en un solo espacio la flora presente en el mundo entero, y dar de esta forma al visitante la posibilidad de relacionarse con especies botánicas sin tener que transportarse a sus lugares de origen, hacerlo en cualquier época del año. Asimismo, su arquitectura encaja perfectamente con el entorno, albergando también el denominado “Paseo de las Esculturas”, las cuales adornan todo el ambiente y acompañan al paseante.